標(biāo)志著倫勃朗人生轉(zhuǎn)折點(diǎn)的作品是（）

“太逼真了，”是對17世紀(jì)西班牙畫家委拉斯開茲的作品（）的評價。

到了15世紀(jì)，畫家（）改革了油彩畫材料，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)恼{(diào)色油調(diào)和顏色作畫，這種奇跡般精細(xì)透明的油畫效果，震驚了同時代的人，從此油畫問世，這是尼德蘭對世界藝術(shù)的最大貢獻(xiàn)。

18世紀(jì)的80～90年代，是戈雅一生中的黃金時代，生活富裕而安逸。這時期他畫了不少王公貴族的畫像，他不刻意美化形象，這一點(diǎn)從側(cè)面反映了戈雅剛直的性格，（）是一幅典型的作品。

《猶大之吻》是文藝復(fù)興初期意大利佛羅倫薩畫派的奠基人，復(fù)興美術(shù)的開端者（）的作品。

名作《花神》、《天上的愛與人間的愛》作者是（）

19世紀(jì)俄羅斯（）中，最杰出最有成就的畫家是列賓，他所塑造的人物形象，具有典型性，鮮明的個性和動人的心理刻畫，對勞動人民寄予深切同情，對革命予以有力的支持。

1728年（）展出，一舉成名，因為這幅畫的關(guān)系，夏爾丹被法國皇家美術(shù)學(xué)院接納為院士，如此輕易地被畫壇上最具權(quán)威性的機(jī)構(gòu)吸收為成員，是非常罕見的情形，這也說明了這幅畫帶給畫壇的震撼。

英國皇家美術(shù)學(xué)院第一任院長，也是英國18世紀(jì)的肖像畫權(quán)威的（）有一次給學(xué)生講授畫藝時說：“藍(lán)色不能在畫面中占有主要地位”。庚斯博羅得知后，非常蔑視這種“法規(guī)”，而有意約請了一位工場主的兒子，穿上藍(lán)色的服裝為模特，創(chuàng)作了這幅以藍(lán)色為主調(diào)的《藍(lán)衣少年》。

安格爾是（）時代的代表畫家。