故事是一部電影的靈魂，而故事的架構(gòu)需要編劇完成。

歐洲先鋒派電影更加注重電影藝術(shù)手法和表現(xiàn)形式的創(chuàng)新與使用。

編劇要創(chuàng)作一個故事，主要途徑有（）兩條。

院線制是當今世界上通行的電影發(fā)行機制。

影視文化還具有社會的或社區(qū)的凝聚功能，這就是“影視迷”的形成。

打斗之扭成一團情境中，需要做到（）。

從20世紀五六十年代起，我國的影視批評一直采用馬克思主義的批評方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

變化之迎接挑戰(zhàn)情境中，攝影機置于演員對面，可以稍偏一個角度，也可以正對著演員，但是需要（）。

打斗之基本出拳情境之前，比出拳程度低一點的沖突方式，即“耳光”。這種沖突要求人物的站位為（）型，讓一個演員出手打到對手臉側(cè)就可以了。

電影文化的儀式性主要體現(xiàn)在（）。