打斗之一記重拳情境中，攝影機也不能離演員太近，如果靠得太近的話，受害者就會占了大部分鏡頭，且以這種角度拍攝，觀眾會覺得自己是受害者，也就無法感受到主角這一拳的暢快淋漓。所以一定要記得，（）才是重點，在拍攝時采用中心取景，效果就不錯。

引導之奪目色彩情境中，拍攝時，要選用（）鏡頭。

從20世紀五六十年代起，我國的影視批評一直采用馬克思主義的批評方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

從制度層面來講，影視藝術的制度不會影響著人類制度文化的建設和發(fā)展。

1927年美國華納兄弟公司拍攝的《爵士歌王》，標志著這個偉大的啞巴開始說話了。

戲劇化電影的代表人物是（）。

歐洲先鋒派電影更加注重電影藝術手法和表現形式的創(chuàng)新與使用。

打斗之基本出拳情境之前，比出拳程度低一點的沖突方式，即“耳光”。這種沖突要求人物的站位為（）型，讓一個演員出手打到對手臉側就可以了。

影視文化還具有社會的或社區(qū)的凝聚功能，這就是“影視迷”的形成。

影視接受實際上是接受者持有的“期待視野”與創(chuàng)作者在作品中設置的“召喚結構”的對話。